BIO Y LINKS DE LOS ARTISTAS Y ENTREVISTADOS

Crear cine desde el celular x The Critics / The Critics 101  + Muestra de cortos

Bio The Critics:

Son un colectivo de realizadores que viven en Kaduna, Nigeria. Desde hace años, se convirtieron en un referente a la hora de la creación de películas a partir del uso del celular. Su talento y su potencia los llevó a diferentes festivales del mundo y su pasión por el sci-fi y el componente didáctico de su canal de YouTube los puso en el mapa de nombres como J.J. Abrams. 

Encontralos en las redes: https://www.youtube.com/channel/UComu3ao5983Wpni7R_JcovQ

Las viñetas virtuales de “The Believer”

Bio The Believer:

The Believer es una revista que fue nominada diez veces al National Magazine Award en Estados Unidos. Es una publicación bimensual sobre literatura, artes y cultura. En cada edición, los lectores pueden encontrar notas periodísticas, ensayos, entrevistas de carácter íntimo, una sección de cómics expansiva, poesía y, ocasionalmente, encantadores e inesperados bonus. La sección de poesía está curada por Jericho Brown, Kristen Radtke es la editora a la hora de los cómics y Joshue Wolf Shenk es el editor en jefe. Todos los números poseen una columna escrita por Nick Hornby, en donde discute aquello que ha leído recientemente.   

Kristen Radtke es la directora de arte y editora adjunta de la revista The Believer. Radtke es la autora del libro de no ficción Imagine Wanting Only This (2017) y los próximos a editarse Terrible Men, novela gráfica, y Seek You: Essays on American Loneliness (2021), libro por el cual recibió en el 2019 la Whiting Creative Nonfiction Grant. Sus escritos han sido publicados en The New York Times, Marie Claire, The Atlantic, The Guardian, GQ, Vogue, NPE y muchos otros medios.

Encontralo en las redes: https://believermag.com/type/comics/

70 años de “Crónicas marcianas” invadidos por RNDR Martínez

Bio RNDR Martinez:

RNDR (Render) Martinez es un artista, ilustrador collagista y diseñador argentino, conocido por su estilo de collage surrealista distintivo. Como un alquimista visual combina y transmuta imágenes vintage para convertirlas en una nueva composición cargada de simbología, esoterismo y sutiles detalles de luces y sombras. También lleva sus obras a las paredes con murales de gran tamaño mediante el paste up (pegatina) mezclado con otras técnicas.

Hace años que comparte su pasión en diferentes workshops (collage digital, collage digital + manual, alquimia visual : tarot + collage y su última creación Colashe en la calle, taller de street art donde combina el collage con el paste up y otras técnicas). Creador y curador de COLLAGE.AR, comunidad internacional donde expone de manera virtual y en muestras físicas lo mejor de esta técnica.

Heath Bunting: Desde el graffiti y el Net.Art al arte celular como revolución

Bio Heath Bunting:

Heath Bunting ha exhibido, interpretado y enseñado a nivel internacional desde hace más de 25 años. Sus propuestas e ideas en torno al arte van desde el uso del fax como medio artístico hasta ser un nombre crucial en el movimiento conocido como net.art, que llegó de la mano de Internet como herramienta popular. Trabajó en The Banff Centre for the Arts y en The Cube Cinema. Actualmente se encuentra trabajando en The Status Project, donde aplica inteligencia artificial tanto en ecosistemas como en la sociedad. Suele estar a cargo de workshops para artistas.

LINKS

Irational.org 

Live Coding revisitando Yo, Robot x LowPoly

Bio Iris Saladino

Programadora creativa de Buenos Aires, orientada al sonido. Estudió Composición Musical y Artes Electrónicas en UNTreF. Es parte de CLiC (Colectivo de Live Coders). Trabajó con Ernesto Romeo en su estudio-laboratorio La Siesta del Fauno, especializado en síntesis analógica de sonido. Le encanta hacer música live codeada con TidalCycles y visuales live codeadas con Hydra. Actualmente experimentando con sonido 3D en SuperCollider y Ambisonics, modelado 3D con Blender e interacción 3D con Unity y three.js, y haciendo sitios web no convencionales.

Presentó obra en: UNSaM, UBA, Galería de arte Rolf, Museo Sívori, Museo de Arte Moderno, Centro Cultural San Martín, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural de las Ciencias, Planetario de Buenos Aires, Planetario de Bogotá, entre otros. Festivales en los que tocó: Amplify Nano Mutek 2019 (BA), Festival Domo Lleno (CO), Network Music Festival (DE), No Bounds Festival (UK).

Encontrala en las redes: ttps://iriss.netlify.app/

Bio munshkr:

Soy estudiante de Ciencias de la Computación, científico de datos, retro-programador y músico. En los últimos años he trabajado como live coder con experiencia en síntesis de sonido y composición algorítmica. Desarrollé y colaboré en herramientas de código abierto y lenguajes de programación para codificación en vivo, tanto para música como para visuales, como Xi y Tilt. Actualmente participo activamente en Toplap y CliC (Colectivo de Live Coders, nodos La Plata y Buenos Aires). Tocó en: UBA, MAMBA, CCGSM, CCR, C3, Planetario Galileo Galilei, Network Music Festival (DE), No Bounds Festival (UK).

Encontralo en las redes: https://twitter.com/munshkr

Sobre SPAM ARTS

Spam Arts es una plataforma donde confluyen  la búsqueda y la creación de contenidos artísticos diseñados especialmente desde y para celulares.

Por un lado, Spam Arts busca que profesionales de distintas disciplinas creen a través de dispositivos y, a la vez, que emerjan propuestas desde todos los rincones. Si hay un celular y una idea para crear, para enseñar, queremos escucharla y acompañarla a nacer.


¿Qué buscamos? Arte celular, es decir eso que sucede cuando un dispositivo móvil altera su uso básico y se convierte en una herramienta para el arte. Y también un museo portátil. O una galería de fotos en tu mano. O un concierto de live coding. O decenas de posibilidades cuando el arte decide spamear los viejos usos y, por fin, jugar con los nuevos formatos.

Sobre Florencia Giacumbo, directora de Spam Arts

Florencia Giacumbo es licenciada en Comunicación Audiovisual de la UNSAM, realizadora audiovisual, fotógrafa documental y docente. Dicta clases de cine con celulares para la implementación del lenguaje audiovisual como herramienta pedagógica en diferentes instituciones universitarias y en nivel medio, como la UNPAZ, UdeSA y la ENSNº1 Presidente Roque Sáenz Peña. Presentó en el Centro Ruso de Ciencia y Cultura en Buenos Aires, la muestra de fotografía documental y el cortometraje homónimo “Sonidos de mayo”, que registran las celebraciones del  9 de mayo en Rusia. Realizó cortometrajes producidos con celular, entre ellos “Opus Magnum” que participó del Festival de Cine Experimental Eneagrama de Córdoba. Su corto “Opus Fragilem” integró la película colectiva generada por realizadoras del país impulsado por la plataforma Octubre TV y participó de la selección especial de cortos realizado por la misma plataforma. Su búsqueda audiovisual se centra en la emancipación del lenguaje cinematográfico de su condición narrativa, para explorar y acentuar su carácter plástico y sensorial a partir de la implementación de diversos soportes como la película analógica y los dispositivos móviles. 

Sobre Juan Manuel Domínguez, Programador del Festival

Juan Manuel Domínguez es periodista y gestor cultural. Ha programado para festivales como BAFICI, Bafici Animado, Comicópolis, Viñetas Sueltas y Seattle International Film Festival, entre otros.

Escribió el libro Súper Hollywood: Los héroes del cómic salvan al cine.

Sobre Noviembre Electrónico:

Noviembre Electrónico es el principal evento para la cultura digital y electrónica de la ciudad de Buenos Aires. En su novena edición, más de 200 artistas, desarrolladores, investigadores y científicos, estarán al frente de exhibiciones, conciertos, workshops, performances, charlas magistrales, conferencias, proyecciones y muchas experiencias más.