(Tiempo de despedida)
de Jorge Palant
La dupla creativa – artística conformada por Jorge Palant y Enrique Dacal vuelve a trabajar subiendo a escena un clásico del teatro argentino Par ’Elisa (tiempo de despedida).
El ecosistema conformado por una pareja de hombres se ve alterado por el regreso inesperado de una mujer con una historia común con ambos. Rutinas, espacios y seguridades en el seno de ese universo doméstico entran en crisis. Gestos y miradas que creían olvidadas regresan sin pedir permiso. Palabras que en otros tiempos supieron ser sanadoras, ahora suenan como esquirlas en los cuerpos. Dolor, fantasmas e incertidumbre… Y una vida que crece en el vientre materno. El niño por nacer se transformará en la posibilidad de reanimación de los tres: una vida que comienza en medio de un mundo cada vez peor. El trío genera conflictos de palabras duras, melancolía, violencia y borrachera de lengua suelta. Y entonces…
Enrique Dacal este año fue distinguido con el Premio Trinidad Guevara en el rubro Dirección por la obra «Procedimientos para inhibir la voluntad de los individuos», que se presentó en 2025 en el Teatro Tadrón.
Par ’Elisa (tiempo de despedida) se podrá ver a partir del domingo 2 de agosto, los domingos a las 20hs en Tadrón.
TEMPORADA 2026
Estreno para público y prensa: domingo 2 de agosto a las 20 hs.
Funciones: domingos a las 20hs
Teatro: TADRÓN
Dirección: Niceto Vega 4022, Palermo
Entradas: $22.000
Adquirilas por: alternativateatral.com
Una mujer regresa, inesperadamente, a la vida de dos hombres…
En ese hogar, ahora integrado por tres, hace crisis el acuerdo, se altera la convivencia, se intercambian los lugares y tiempos de la seguridad, el fracaso, la ilusión y el amor. Regresan a lo cotidiano las miradas y los gestos que se creían olvidados; resuenan palabras que antes fueron sanadoras y hoy duelen como heridas en los cuerpos. Esos hombres, arrinconados entre la nostalgia y la melancolía, cuestionan su pasado y dudan sobre cuáles pasos dar para reconstruir sus afectos y volver a vivir con las ilusiones puestas en un futuro que ahora se les presenta como acotado.
La mujer, entretanto, va hacia el mañana; lleva una herencia consigo: una vida que comenzará en medio de un mundo cada vez peor…
También puede contarse así:
En escena se desarrolla un fragmento de las historias concurrentes de tres personajes: Bepo y Gigi son una pareja de concubinos de madura edad, autor teatral el primero y actor el segundo, simbióticos de memoria complementaria y faltos de ánimo para recordar las individualidades que preexistían a su unión. Mara es una actriz teatral que, con una obra de cierto mérito, compartió hace ya tiempo una gira con ambos hombres. Ella es bastante más joven que sus antiguos compañeros y ahora, después de algunos años de vida azarosa, movida más por la necesidad que por la nostalgia, reaparece en Buenos Aires. En una esquina del barrio, Mara tropieza con Bepo, viejo compañero del Conservatorio y de aquella gira en la que, además, mantuvieron una historia amorosa. Bepo le ofrece quedarse en la casa que comparte con Gigi. Mara acepta. Gigi se manifiesta en contra de que Mara se instale con ellos. Bepo insiste, cree que hay que protegerla. Mara está embarazada.
El niño por nacer se transformará en la posibilidad de reanimación de los tres: una vida que comienza en medio de un mundo cada vez peor. El trío genera conflictos de palabras duras, melancolía, violencia y borrachera de lengua suelta. Y entonces…
Jorge Palant
Médico en 1965. Se dedica tempranamente al psicoanálisis. Su primer estreno teatral tiene lugar en noviembre de 1965, en el Teatro Libre Florencio Sánchez. Bajo la dirección de Pablo Palant estrena “La noche y sus campanas”. A las que siguieron: 1966 El invitado (Teatro de Arte; dirección de Jacques Arnt), 1972 Las visitas (Centro cultural San Martín; dirección de Sergio […]
Leer másFicha artístico técnica:
Par ’Elisa
(Tiempo de despedida)
Autor: Jorge Palant
Actuación: Mara (Verónica Belloni), Gigi (Néstor Navarría) y Bepo (Marcelo Sánchez)
Escenografía y vestuario: Julieta Capece-Juan Teodoro
Prensa: Daniel Franco
Asistencia de dirección: Camila Eva Ameijeiras
Puesta en escena y Dirección: Enrique Dacal
Sobre Enrique Dacal: Director teatral, actor, dramaturgo y gestor cultural.
Fue profesor titular de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático (EMAD), entre 1984 y 2015; entidad de la que también fue Director entre 1994 y 1998. Fue Miembro Fundador y del Consejo Asesor, 1989-1993, de la Escuela Internacional de Teatro de la América Latina y El Caribe (EITALC – La Habana). Se ha desempeñado, entre 2004 y 2011, como Coordinador de Programación y más tarde como Director Ejecutivo del Centro Cultural Gral. San Martín (G.C.B.A.). Integró, entre el 2007 y el 2009, el Directorio del Instituto Proteatro (G.C.B.A.). En 2009/2010 se desempeñó como Supervisor Artístico de los talleres desarrollados por el Frente de Artistas del Borda (Buenos Aires). Entre 2011 y 2015, fue Asesor Cultural de la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación. Es miembro fundador, desde 2021, de A.P.D.E.A. /Asociación de Profesionales de la Dirección Escénica Argentina. Ha escrito para el teatro: Los Juegos (1972), ¡Gesta! (1977), Heroica, La Guerra (1982), El Heroico Bairoletto (1985), La Línea (1990), El Mensajero De Hesse (1998), Martirio (1998, con Enrique Morales) y Procedimientos para inhibir la voluntad de los individuos (2006). Fue fundador y director, desde 1984 hasta 2000, de Teatro De La Libertad, grupo con el que representó en el país y en giras internacionales: Juan Moreira, El Heroico Bairoletto y Sol Violento sobre las ruinas del infierno, con textos propios bajo el seudónimo de Francisco Enrique; La gallina ciega (Roma Mahieu), Mascaró, el cazador americano (versión libre del libro de Haroldo Conti), El canto del fuego (sobre las Memorias del Fuego, de Eduardo Galeano). Ha participado de distintos encuentros y festivales internacionales, de 1984 a 2000, entre ellos: Santiago De Chile (Chile), Ouro Preto (Brasil), La Habana (Cuba), Nantes (Francia), y Córdoba, Neuquén y Buenos Aires (Argentina).
Ha publicado, en la colección Sin Telón de la editorial Madres de Plaza de Mayo, el libro Teatro de la Libertad. Teatro callejero en la Argentina desde el movimiento grupal de los 80. Como actor en distintas producciones teatrales, ha trabajado a las órdenes de diversos directores, como Roberto Vega, Víctor Mayol, Andrés Bazzalo y Julio Ordano; entre otros.
Como director teatral suma, a la fecha, más de setenta puestas en escena. Entre sus primeros trabajos se destacan Ubú Rey (1975) de Alfred Jarry; Celestina (1979) de Fernando de Rojas y Juan Moreira (1984) de Francisco Enrique s/Ricardo Gutiérrez. Entre sus direcciones más recientes, pueden destacarse: Procedimientos para inhibir la voluntad de los individuos, (2006) obra propia sobre textos de Kafka, en el Centro Cultural de la Cooperación; Cartas de amor a Stalin, (2007) de Juan Mayorga, en el Centro Cultural de la Cooperación; Lovely Revolution, (2009) de Enrique Papatino, con música de Pablo Dacal en el Celcit; Judith, (2012) de Jorge Palant en el Tadrón; El Chico de la última fila, (2014) de Juan Mayorga en teatro El Kafka; El viento escribe, (2018) de Enrique Papatino, en el teatro Payró; La cabeza de Goliat, (2021) de Jorge Palant, en Teatro Tadrón; El chico de la habitación azul, (2022) de Miguel Ángel Diani, en Teatro del Pueblo; La fuerza del agua, (2023) de Adriana Tursi, en Teatro Payró; Macedonio, (2024) de Enrique Papatino, en el Teatro Payró. En 2025, concreta una nueva puesta en escena de Procedimientos para inhibir la voluntad de los individuos, trabajo por el cual es distinguido con el Premio Trinidad Guevara en el rubro de Dirección, en el Teatro Tadrón. En el presente 2026 estrena una nueva versión de Par’Elisa (tiempo de despedida), de Jorge Palant en el Teatro Tadrón.
Jorge Palant: psicoanalista, dramaturgo y director teatral. Su primer estreno teatral tiene lugar en noviembre de 1965, en el Teatro Libre Florencio Sánchez. Bajo la dirección de Pablo Palant estrena “La noche y sus campanas”. A las que siguieron: 1966 El invitado (Teatro de Arte; dirección de Jacques Ardnt), 1972 Las visitas (Centro cultural San Martín; dirección de Sergio Renán), 1975 Cabareteras (Teatro Eckos; dirección de Hugo Urquijo), 1994 Antes de la fiesta (Teatro La Ranchería; dirección de Jorge Hacker), 1994 Vine a verte, papá (Teatro Liberarte; dirección de Roberto Villanueva), 1995 Griselda en la cuerda (Teatro El Vitral; dirección de Manuel Gaspar), 1996 Tango roto (Teatro La Ranchería; dirección de Jorge Hacker), 1997 El ensayo (Teatro de La Ranchería; dirección de Carlos Vanadía), 1998 El Albanés (Teatro de la Ranchería; dirección de F. Cubero), 1999 Tres piezas con prostitutas (Teatro de La Ranchería; dirección de Antonio Ugo), 2004 Requiem (Teatro Payro; dirección de Daniel Suarez Marzal), 2005 Capítulo V, La cuestión Armenia (Teatro Tadron; dirección del autor), 2007 Par’Elisa (Premio Argentores)(Teatro Tadron; dirección Daniel Suarez Marzal), 2009 Después del crimen (Teatro Tadron; dirección del autor), 2010 Entre mujeres solas (Griselda en la cuerda y Al pasar por un cuartel) (Teatro del Pasillo; dirección del autor), 2012 Judith (Teatro Tadron; dirección Enrique Dacal), 2014 La complicidad civil (Derretida máscara obscena y El pueblo en sombras) (Teatro Tadron; dirección del autor), 2014 Encuentro en Roma (Teatro Tadron; dirección Herminia Jenzesian), 2014 Madre sin pañuelo (Teatro Tadron; dirección Herminia Jenzesian), 2016 Siempre estamos en mayo (Teatro Tadron; dirección Enrique Dacal), 2017 Requiem (Tadron; dirección del autor). 2019; La muerte de un croupier (Dirección del autor). En 2022: La cabeza de Goliat – Pasolini/Caravaggio; hombres del claroscuro (Teatro Tadrón; dirección Enrique Dacal).
2023/2024: La galera del mago (en el recuerdo) (Teatro del Pueblo y Teatro Tadrón; dirección: Jorge Diez). 2026, una nueva versión de: Par’Elisa (/tiempo de despedida) (Teatro Tadrón; dirección de Enrique Dacal) .En el exterior: 1985 Las visitas (Sala de los suspiros, Colonia, Uruguay; dirección Fernando Cardani), 1986 Antes de la fiesta (Primera versión; Teatro Bastión del Carmen; dirección Jorge Gusmán), 1991 Las Visitas (Teatro Spazio Zero, Roma; dirección de Ricardo Reim), 1994 Cabareteras (Teatro Bastión del Carmen, Colonia. Uruguay; dirección Fernando Cardani), 1999 Tres piezas con prostitutas (Teatro Bastión del Carmen; dirección Antonio Ugo), 1999 Tango Roto (Salle de la Presentation, París; Teatro de la Petite Chène, Cluny; Festival (off) de Avignon. En todos los casos con dirección de Hebe Lorenzo, 2013 Judith (Teatro di Documenti, Roma; dirección de Anna Cerávolo), 2015 Encuentro en Roma (Teatro El Galpón, Montevideo; dirección de Herminia Jensezian), 2015 Madre sin pañuelo (Espacio cedido por el Consulado Argentino durante la Expo Milán 2015; dirección de Giovanni Morasutti), Madre sin pañuelo (Centro Culturale Artemia, Roma; dirección de Giovanni Morasutti).
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